聊了一段有的没的,话题又回到了表演。
“我一直很好奇,你接剧本,最看重什么?”
“逻辑性还有完成度,其实,剧本这种东西,分析起来就三个层面:人物、主题、故事。我先看主题,然后看故事,最后看人物…”
“你不考虑导演吗?”
“这个是之后考虑的事情,”沈明补充了一句:“最开始,我也没什么条件考虑导演或者团队…”
瑶瞄问:“但你选择的戏都挺不错!”
“运气好吧,遇到的导演、团队都挺靠谱的,尤其是《火锅英雄》的团队,我第一次感受到了创作的快乐!杨勤导演很尊重演员,不会因为他是导演,就把你当成表演工具…这个对年轻演员来说,太重要了!”
周讯强烈赞同:“对,确实很重要!”
“当你带着疑问跟导演沟通,他却很敷衍,这种态度,无意间会伤害到演员的创造性…”
瑶瞄:“我发现你好像只接商业片?”
“不会啊,我也借了很多边缘、偏文艺题材,比方说《爆裂鼓手》、《爱乐之城》…”
“为什么不拍一些国产文艺片呢?”
“主要没有喜欢的剧本,现在市场火爆,大都是商业片,其实演员的选择权非常小,永远跟着产业变化而变化…”
“所以你自己做了投资人?”
“…对,反正我看到好剧本了,明明有机会成为优秀作品,却只能做成半成品,其中很大部分原因都是因为资金,我就很可惜…”
瑶瞄点了点头:“所以你才会注资《流浪地球》还有《哪吒》?”
“情况是这样的,《流浪地球》,我们都不是很看好,包括导演还有几个出品方,我们当初的想法是开拓一下,最好能做出来,那好几个出品方因为我的关系才投的钱,包括景哥,他也是看到我投了八千万,觉得自己不能落后,跟投了六千万;到了《哪吒》,我就觉得这电影应该不会亏本,然后就投了!”
“可是很多资方中途撤资了?”
“信息不对称,电影投资其实是件特别复杂的事情,主投、跟投甚至拍摄的时候都能继续进场追投,相关数据的不完善导致投哪个电影都是赌博,很多资方就会选择那些看上去卖相还行的电影。像《哪吒》这样的,一做就是五年,其实是太符合商业流水化生产的,我是因为不缺钱,所以可以追投…”
……
本章未完,点击下一页继续阅读。